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 劉福泉、趙雅馨：新主流電影《攀登者》的國家敘事表達 |
| 王冬冬、周贊：新時代國產電影的中國價值觀表達的類型化探索——兼議電影《攀登者》的創作經驗 |
| 陳曉達：電影工業美學視閾下《攀登者》的制片機制、特效技術及網絡營銷研究 |
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| 電影《城南舊事》的詩意寫作——吳貽弓導演藝術成就研討會會議紀要 |
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| 盛微微：從《小丑》看漫畫改編電影的隱憂與危機 |
| 陶奕駿、王騰飛：混合明星：建構電影明星研究新視角 |
| 張賚、金嘉楠：記憶中的百年老街：從《陜西北路》看建筑人文紀錄片的創新 |
| 謝鳴曉：英雄的現實架構 |
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| 尹敏捷：謝幕與登場：基于代際價值觀演變視角的青春片風格轉向研究 |
| 史志文：被抽空的社會：新時期大陸青春電影中“少女”形象的流變和特征 |
| 劉春：現實主義“國產青春片”的類型探索與超越 |
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| 丁彥、蘇米爾：牧野流光：蒙古族電影70載嬗變考索 |
| 陳璐明：遷移·定位·發展——新世紀中國新主流電影話語的跨文化傳播 |
| 高凱：跨文化傳播視野下提升中國電影制作水平的關鍵策略——基于外國專家訪談的啟示 |
| 武建勛：多維視角下中國電影發行放映本土化實踐探究 |
| 包燕、呂濛：從《溫德米爾夫人的扇子》到《少奶奶的扇子》——重讀中國早期電影的跨文化歸化改編 |
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| 章顏：論《塔洛》的危機美學 |
| 蘭繼洲：《水形物語》：隱喻背后的現實投射 |
| 薛濛遠：平行敘事編織的時空奇景 |
| 王璐、張阿利：新絲路題材電影敘事話語建構與嬗變 |
| 徐紅艷：電影《海市蜃樓》的多重敘事結構分析 |
| 張晗、李勝利：迪士尼動畫改編真人電影的跨媒介改編敘事策略——以《阿拉丁》為例 |
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| 本刊編輯部：攀登·七十 慶祝上海電影制片廠成立70周年特輯 鮑芝芳、張建亞 |
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| 張強：網絡大電影中“系列片”樣式的生產與傳播 |
| 張春：從原鄉記憶到西部電影：重返“80年代”看《人生》改編及其價值 |
| 張莉：《墊底辣妹》：日本熱血勵志類影片的角色設計研究 |
| 韓玉潔：論災難影像中的“類文化”——以《流浪地球》為例 |
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| 華云剛：論國產動畫電影中的傳統文化及其當代價值 |
| 楊曉林、陳曼青：《大世界》：一個人的“作家電影” |
| 彭慧媛、李柯穎：1961-2019民族動畫中哪咤銀幕形象的嬗變 |
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| 沈雨薇：現實題材影視劇的創作與傳播——“第二屆長三角影視傳媒研究生學術論壇”綜述 |
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| 趙莉：“文化自信”視域下當代電影的“中國式音樂語言” |
| 陳曉卉：解析電影《波西米亞狂想曲》中配樂的三重功能 |
| 程波、劉心童：“影”中“秀”：“五月天演唱會電影系列三部曲”的跨媒體特性研究 |
| 范雙燕：譜寫具有國際語感的中國旋律——動畫電影《哪吒之魔童降世》的配樂特征管窺 |
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